2月3日，『墨色無界——繪畫音樂跨界藝術展』在臺北開幕，北京造型藝術家許琪萍、臺北茶藝家唐文菁、福建古琴演奏家裴煜共同參與。黃少華攝中新網臺北2月3日電(記者黃少華肖開霖)『墨色無界——繪畫音樂跨界藝術展』3日在臺北開幕。北京造型藝術家許琪萍、臺北茶藝家唐文菁、福建古琴演奏家裴煜，以墨色、茶香和琴音演繹出各具美學魅力，又相互交融的別開生面藝術饗宴，帶給臺灣民眾以民族傳統的春節問候。

　　此次兩岸藝術家跨界交流互動展演由中華文化聯誼會協同中華文化發展促進會、臺灣臺北藝聚有限公司、臺灣中華茶聯兩岸事務部與北京中展丹青展覽有限公司舉辦。

　　含蓄或奔放的水墨畫，悠揚的琴聲，飄逸的茶香，加上排放別致的油紙傘及織物，兩岸三位女藝術家以對傳統文化和中華美學的探索精神，在現場共同呈現出濃郁的民族風格氣派和現代藝術的魅力。

　　古琴是中華文化四藝『琴棋書畫』之首。此次通過水墨畫與古琴跨界同臺展演，把畫與琴在視覺和聽覺上相融合，讓觀眾體味樂中有畫境，畫中有樂音的情韻和意境。

　　茶道是茶藝過程中體現出的一種陶冶情操的精神。講求筆墨色韻、追求意蘊表達的國畫，與茶藝同為中華傳統文化載體，均以水為媒。二者同臺展示，探索在更深、更廣的層面上融合的新藝術意境。

　　藝術家許琪萍此次攜帶30多幅平面繪畫作品和一件雕塑裝置作品參展。《臘月》《門神》《綠芭蕉》《老茶館》等作品把傳統的人情世故、風俗民情、鄉愁情趣用濃墨重彩的寫意筆法高度概括，曾經的童年故事、江南風物恍若昨天；《火攻淹城》則以蒼勁生猛的筆法追憶流傳千年的古老傳說；《臺灣101》《日月潭》則灌注藝術家對寶島的情感。銅雕裝置《我是誰》體現了宇宙萬物共生的觀念，原本靜止的雕塑因機械表動態概念的加入，成為了可供玩賞、具有聲響的綜合形象，讓人多了一種對文化、藝術與時間空間關系的思考。

　　鈴聲響起，藝術家橕著油紙傘漫步展演空間，聲聲追問：我們是誰、從哪裡來、要到哪裡去。

　　此展將於2月8日閉幕。(完)